2019年中国影视行业的潮流和趋势是什么?用什么样的造词，才能形容影视界从大事到大势、从形势到趋势、从题材到类型、从编剧到整个行业与产业早已、正在和将要再次发生风向?还在用超级IP时代这个传统词汇吗?还在频密用于粉丝经济的话语体系吗?还在重复提新主流影视这个风行概念吗?或许不必这些风靡一时的词语，就严重不足于解剖学和找寻影视剧爆款的造星机制、创富神话和现象分解模式。但这些造词，显然严重不足于理解和演绎当下早已、正在和再次发生的影视市场需求暗流和未来发展趋势。华语国际编剧节旗帜鲜明地用新的场景、新的跨界、英乙维,来捕猎与叙述当下影视界面对着前所未来的变局及其契机与挑战从大众爆款到圈层爆款，超级IP转入新的文创集群的3.0时代;从国内影视剧跨界圈粉到带上货力指数，粉丝经济正在转入跨界众创世纪时代;从国家现实题材导向到国家红色题材战略，新的主流影视转入国民主流新文艺的新时代这都指向一点：从大事到大势，从形势到趋势，中国影视行业转入变局时代;未来三年，大洗牌将沦为修复企业模式、重塑行业格局、重构产业布局的主旋律。

这将意味著新一轮话语权、利益表达意见和生态主导权的重新分配。明白大势，意识到趋势，取势而为，顺势而行，由中国青年出版发行总社和北京名赫集团牵头主办的华语国际编剧节，在2019年举行了一系列的主题活动：从第一届华语编剧黄金周大会，到北京国际电影节华语编剧主题峰会我们仍然扎根前沿，展开当下性、对策性和趋势性的研判和预判，期望能为整个行业乃至产业获取锐见、洞见和企图心。2019年6月19日，第二十二届上海国际电影节期间，华语国际编剧节将在上海Galleria格乐丽雅(中国)艺术中心开会，深度探究中国影视行业转入大洗牌的变局时代，我们怎么看，如何筹办?华语国际编剧节也许应当做到一条鲶鱼：从搅局开始，摇动市场、商业和资本的活水源头;继尔做到局，从战术到战役，插手企业、行业甚至整个产业的布局;最后，我们要重塑格局，在国民主流新文艺、中国故事革命和世界影视潮流新趋势之中，修复华语编剧专业化、职业化、产业化和国际化培育体系，重塑其职业形态、行业业态和产业生态体系。一、搅局：从大众爆款到新的文创集群还在用超级IP时代这个传统词汇吗?NO!影视界早已转入新的场景了：从大众爆款到圈层爆款，超级IP转入新的文创集群的3.0时代，产卵新物种爆款沦为场景移往的焦点。

超级IP的神话，早已像一个吹胀的大泡泡，虽然美妙无比，却一砍死就斩。以IP名为的超级IP、大众爆款和国民现象级作品，就越来陷于国内无意间(国内生产的看起来撞到了运气)国际必定(国际智造的就屡次应验)的尬对比。

而企图以次元圈层为策源地，破壁、出圈，找寻和打造出下一个小爆款、小超级IP、小现象级产品，也嘎然而止。这不是转型问题，而是转场问题。2019年，影视界从企业、行业到产业链，正在再次发生转场：从绿文娱仅有产业链，到次元圈层新的受众市场需求链，再行到新的文创集群仅有价值链从找寻新的题材、新的类型、新人另设、新的作品、新的内容等独体IP突破，改向新形态、新的业态和新的生态的新IP文创集群森林体系重塑。

随着这种新的场景移往，找寻和产卵新的文创集群多元化、多样性、多层次、多品类之中最不具引爆点潜质、从一颗优良种子就能分解出有一大片新的簇群，甚至新的构成一遍新的森林的新物种，沦为影视界切身涉及的根本性现实研制成功问题。问题导向2019，影视业/编剧人，你还不会好吗?这个年度第一问，从年初到年中，仍然不绝于缕。

前者是整个影视行业之问，后者是华语编剧节职业之问。从行业之问及职业之问，带给华语国际编剧节的专业之问：为什么不会是中国青年出版发行总社和北京名赫集团这两家集团，在这个时间节点和时代拐点，筹办这样一个编剧界的大会?!这个问题从2019年1月第一届华语编剧黄金周大会举行开始，就仍然悬挂在很多人的嘴边。从费夷所思、批评探听、冷眼旁观，到积极参与、出谋划策、斡旋呼告WHY?中国青年出版发行总直属共青团中央，属性是中央级文创集团，以书刊出版发行、网络读者、内容电子货币业务居多业，以服务于四亿中国青年、建构青少年思想引导平台居多责。

北京名赫集团是一家以多元化经营为主体的大型民营投资型集团企业，战略布局牵涉到地产、环保、身体健康、文化创意等板块，重点集中于打造出文创集群。两大主办方，都是转场者没一家是专营于影视、耕耘编剧界。所以，就连团队内部都曾有人挽回，我们都没从业经验，筹办这样一个编剧节，人家能信服吗?甚至考虑到请求外援来站台，车站出有所谓的专业形象来。

但是，我们作为两家文创集团战略合作的最重要推动者，力排众议：如果我们对自己都没信心和愿景，那忘再行牵头一起，去着急这样一件事情!?信心比黄金最重要，愿景比钻石长存。最后，双方统合的继续执行团队新的汇聚成一条心：我们就是要做到一条比黄金还喜的鲶鱼!就是要进场搅局，政治宣传编剧界、影视圈、文娱产业链等习以为常的误区和盲点你以为2019年编剧界仅次于的问题，是发展危机?NO!是整个存活状态都要政治宣传了!人工智能、量子革命、大数据、云计算、超级大脑制脑权之战新一轮根本性科技与产业革命，以及秩序重组的契机与挑战，正在给中国-世界、每一个中国人甚至整个人类，带给生活方式、价值观念以及相连网络的颠覆性变革。我们于是以横跨在一个时代巨变、剧变和遽逆的门槛之上。

新一轮中国和全球的故事革命正在、早已和将要再次发生!整个影视业的企业、行业和产业布局都在再次发生转变。以文创集群为轴心的整个超级IP宇宙体系都在重塑之中，编剧人，你存活的意义和价值究竟在哪里?!华语国际编剧节不但明确提出问题，还要获取解决方案。我们首先探讨于编剧的职业化和专业化，从产卵项目到培育新一代编剧 ，从创投剧本征选到华语编剧特训营，获取了一揽子解决方案。

从项目初创开始，华语国际编剧节早已倒数举行华语编剧特训营、华语编剧神灯计划和华语编剧契训营等数期培训，征选剧本多达1000本，已完成IP研发、转入运营阶段的影视项目有：由邵玉清、邵庆峰编剧，高希希导演，蒋雯丽、郭晓冬主演的《权与利》;由华语国际编剧节甄选的边军、贾一潇编剧，与山东卫视、青岛影都联合出品的影视剧《我是医生》;由华语国际编剧节牵头北京国际电影节北京市场项目创投联合扶植的青年编剧群体的影视作品《一只叫薛定谔的猫》、《嘎嘎!南岛队》这些都是研判和预判超级IP转入新的文创集群的3.0时代，我们产卵新物种未来新的爆款的试验、试点和试错：在当下超级IP霸屏(尤其是国际化的超级IP抢走眼球/注意力经济)，类型爆款挤占时间流量地下通道(如只有爱情喜剧和惊悚类型电影沦为荧幕常青树)时，我们如何需要获取一个多元化、多样性、多维度、多类型的森林生态系统，可以让更加多小众化、个性化、反类型甚至是非主流的新一代、新鲜、甜美的作品，需要获得阳光、雨露和有温度的土壤?没试验，哪里需要寻找多样性的新物种?没试错，哪里需要检验出有优良的种子?没多元化和包容性的试点，怎么有可能让一颗种子生出参天大树、栋梁之材?无论是人还是作品，给一点阳光就美好他们必须机会。华语国际编剧节就是要给新的编剧、新的剧本、新物种获取这样的机会。

通过中国青年出版发行总社和北京名赫集团文创集群的战略合作计划，华语国际编剧节指在重塑相连、流动、对外开放的编剧形态、业态和生态系统，为编剧人获取职业化、专业化、产业化和国际化的培育与发展体系。二、做局：从带上货力指数到众创世纪时代你是不是还在频密用于粉丝经济的话语体系?谈知道，影视界早已面对驳回一只靴子(但另外一只靴还没落下来)、想要迈过门槛的新跨界了：从国内影视剧跨界圈粉到带上货力指数，从国际IP文创体系有爱人经济学到融媒体时代欧美影视交互故事情节新趋势，粉丝经济正在转入跨界众创世纪时代，新视界(新世界)沦为下一波影视潮流、创意和变革的焦点。

国内影视剧在近五年之中，以IP化作核心，以跨界圈粉为主要手段，对粉丝经济展开重度消费。如对网络文学超级IP的影视改篇，横跨的只是文学、影视、游戏、综艺等有所不同的文艺和文娱形态界限，并没有探讨能将这些形态全线贯通融汇的故事轴线，从而打造出优质化、精品化、主流化的有所不同内容产品;明星极致人另设，反而替代作品内容的优质化，沦为吸睛焦点亦即从文本中心论改向了粉丝中心论，从而企图破壁出圈，在有所不同界域圈粉：从原著粉到明星粉，从自来水(自动强迫来反对作品的受众)到路人粉，从脑残粉到黑转粉(从污蔑改以点拜甚至讥讽)基本把能圈的粉丝都圈了，能消费的粉丝经济都消费了。这是一种蛮横、坚硬、粗陋的跨界消费粉丝链条，链条的核心就是明星极致人另设(而非产品中心)。

益处是拓宽了消费的口径，但弊端则在于把风险探讨于最后一根稻草上一旦明星的极致人另设崩掉，整个链条就脱落了。近年来大量的影视投资案例，血本无归，皆是因缘于此。近三年来，影视界开始注目影视剧集产品的带上货力指数这是我们用上的新词，借以形容影视剧从明星人设到广告植入和派生文创等全业态链重构吸金重点的产品思维：影视作品的创作化，被替代成商业产品的营销化影视界开始以互联网产品思维，来代替原本传统时代文艺作品思维，逆向操纵影视剧集的产品生产。

其优势显而易见增强了粉丝和产品的对话，以及升级递归的理念和方式：如针对受众的市场需求，较慢地发售试错五品，然后不时地递归升级、找寻更佳地给定用户市场需求的产品供给模式。这使影视剧集的创作和生产，更加具备产品运营的思维与能力。但是，弊端却在于，把注意力的焦点更好地放在产品的带货能力上不是探讨于产品在自身企业、行业和产业中可持续的核心竞争力，而是产品造就其他企业、行业和产业商品重复使用慢歧义的泡沫化繁荣经济，从而性刺激观众和受众数量型而不是质量型的消费市场需求和性欲。

这种带上货力指数使影视剧集，横跨的只是产品的有所不同形态、业态和生态，展开资源的跨界统合;却没解决问题一个超级IP跨界统合资源、战略卡位、展开仅有链条运营的核心痛点问题全线贯通仅有产业链、仅有业态链、仅有价值链的讲故事的核心能力建设。因此，带上货力指数让影视剧集的产品思维打了优惠：关注点是别的产品数量消费，而不是自身的产品质量运营。

这一点，才是是迪斯尼、漫威宇宙、宫崎峻动漫等国际超级IP的核心竞争力。正是因为这种全线贯通仅有产业链、仅有业态链、仅有价值链的讲故事的核心能力建设，才能让它们横跨文字、动漫、影视、游戏、周边派生产品、文创旅游等各种形态、业态和生态，建构一起以情感而不是消费为轴心的有爱经济学。

而这，才是给定了中国人口周期运动中的年长世代更替与市场需求镎：新的受众，新的市场需求，新的消费。中国年长群体正在构成以三大妒世代的新主流受众，并构成有所不同的情感和消费市场需求：85-95后是第一大妒世代，渴求玩伴因此文创玩具沦为童年影响一生的伙伴(如哆啦A梦);95-05后是第二大妒世代，构成羁绊因此二次元和趣缘社群蓬勃发展;05-15后是第三大也是最后的妒世代，陪伴经济学蓬勃发展从现实生活里中国式家长的陪伴式教育，到虚拟世界中各种网红和偶像的陪伴式茁壮。面临这种主流新的受众和边缘-主流新的市场需求，其他产业连到的各种形态和业态，都在想方设法给与给定和符合，如慢手、响音、拼成多多;但是，整个影视产业从观念到产品到服务，迟缓不是一星半点我们将其总结为俱同步化：市场需求和供给不实时、不均衡、不充份。这也是为何内容供给外侧的改革，仍然是当下影视产品的攻坚难题。

内忧外困，影视界当下还面对着国际影视新潮流、新趋势的跨界竞争力这某种程度是跨越国界的问题，还在横跨文艺的界域，横跨时代的问题域。比如，从欧美影视理念故事革命，到迪斯尼+、奈飞等流媒体生态系统重塑;从操纵游戏交互故事情节到人工智能虚拟世界-现实新视界都早已在从 做到产品(产品思维)，下降到做人(新人另设、新的族群等育新人)、最后下降到做到理念(新的定义世界观、人生观和价值观)。

由于国内国际局势与潮流的对话，它早已传导到国内影视界的平台与社会生态、产业与行业业态、作品与产品形态，甚至整个消费终端了最典型的，就是从优爱腾三大平台的变动，到影视行业生产与制作的变化，再行到从产品本源模式到消费方式的变革，如：内容(作品、产品)社交化，消费社群化(如趣缘社群)，价值(如信用等级和信念体系)社区化。这背后的脉动，只不过正是国内国际对话的主流新的受众和新的市场需求：中国-全球的青年世代，正在从作品中心论、受众-产品互动论，改向以个人终端为中心的社交、社群和社区时代：基于作品或产品的品质审美，渐渐向受众自身的品味市场需求移往;但更加主要的是，焦点早已开如落向以个人为终端，形塑社交、社群和社区时代特定趣缘群体的品格(用户画像、消费特性、生活方式、价值观念、族群尊重、文化建构和社群管理)以此为前提，一个可能会政治宣传影视、文艺甚至整个人类生活方式的跨界众创世纪时代，早已未来已来：新一轮的故事革命，是能无法创世纪首创什么样的视界、世界和时代;这不是个人式的 独有，而是UGC(用户产消内容)和PGC(专业内容生产者)在社群时代的众创;在故事革命中，众缔造一个新的世界(世界观)、人生(人生观)和价值(价值观)将是一种创世纪的跨界。

这不是从作品形态、业态和产业生态等以作品之态为中心的跨界，也不是以用户、受众、读者等粉丝之爱人为中心的跨界，而是以世界观、人生观、价值观等三观为中心的跨界中国-全球青年新一轮的新文艺潮流、新的文创符号和新文化运动，将不会从此发韧。面临如此变化，影视行业何为，编剧何为，华语国际编剧节何为?就是做局!整个影视行业早已无法意味着局限于自身企业和行业发展瓶颈问题，而是要侧重整个国家的产业布局;而华语国际编剧节，从局外到局内，要为编剧人作出一个较好的局势出来。这必须企图心、看到和定见三见之识、能力和资源。

许多人总是低估十年后再次发生的变化，却高估两年内颠覆性的变革因此，必需要有远见：大势所趋，新一轮中国和全球故事革命，找寻、考古和培育类似的、短缺的、急需的中国故事核心人才迫在眉睫。过去便利总结，未来随便预测，但人最好的是看到看到当下正在再次发生的市场需求暗流、切身根本性涉及的利益，然而却面对看不到的针尖之疼在资源整合、战略卡位和全产业链运营的狂飙前进运动，以及急遽而至的凛冬环境之中，编剧人确实的痛点是什么?如前所述全线贯通仅有产业链、仅有价值链、仅有业态生态系统的讲故事的核心能力建设!在看到和企图心之间，必须的就是定见指定了方向和道路，就要忠诚地回头下去。这就就是指第一届华语编剧黄金周到华语编剧主题之夜，华语国际编剧节指定的定见之路：以编剧人为对象，推展其职业化、专业化、产业化和国际化，建构茁壮、成才、顺利、成就体系为核心的发展体系，重塑其形态、业态和生态系统。

编剧是剧内人，我们是局外人。局外人，企图通过华语编剧节，为剧内人做局。

人生就是一部戏剧。讲故事只不过就是在谈人生。

而有所不同的人，将不会描写有所不同的人生。华语国际编剧节就是在育新人在所有的战略布局之中，培育那些能进创意人生的人，才是确实的华语国际编剧人他们才是确实的中国故事剧中人。

三、格局：从新的主流影视到书写新的史诗你还在重复提新主流影视这个风行概念吗?呀!影视界早已光子(或者就像星际旅行中被引擎光子)至新的维度：从国家现实题材导向到国家红色题材战略，新的主流影视转入国民主流新文艺的新时代塑造成国民英雄、重塑国民新的主流价值体系、书写新的史诗，沦为主流、精品、经典的终极表达意见。2017年，国家层面第一次将现实题材作为文艺创作、内容生产和价值引导的标准，近三年来现实题材潮流早已席卷整个影视界从《我不是药神》到《大江大河》现实题材作品在批量兴起时，也带给新的定义现实主义、修复现实题材精品创作规划和生产机制体制、重构现实主义理论体系的时代新的市场需求。2019年，国家红色题材战略早已布局成形，全面涵括影视、歌舞、戏剧、文学等各种社会主义文艺的形态、业态和生态系统;从红色经典再生到再生红色基因经典，早已沦为影视界必需认清的形势和潮流;而年轻化、网络化和全球化的新红色故事情节，也沦为急需解决问题的传统新的命题从2017年至2019年，新的主流影视集中于爆炸舆论潮流，沦为一个从圈内人到圈外人科普的风行概念：从《战狼2》、《红海行动》到《流浪地球》，从《人民的名义》、《大江大河》到《冰山行动》新的主流影视剧本身就沦为一个爆款概念，企图消弥(但没几乎调和)主旋律与商业片两个二元矛盾的概念、融合(但没几乎成形)艺术性与商业性两种互相冲突的特质、重塑(但没几乎建构一起并以求重塑)国家主流观念和个体亚文化价值倾向两个端点需要获得史上最大公约数的国民新的主流故事情节与国民新的主流价值观。

这不是升级问题，而是升维问题。从国家现实题材导向到国家新的红色题材战略，从新的红色故事情节到国民新的主流故事情节，如何统一传统个人英雄主义(自我观)、新时代家国观念(中国中心观)和建构人类命运共同体(未来地球家园观)三个有所不同维度的世界观、人生观、价值观(三观)，也沦为新的主流影视剧当下必需研究和解决问题的未来发展趋势问题。塑造成国民英雄、重塑国民新的主流价值体系、书写新的史诗，将沦为未来三到五年新时代中国特色社会主义文艺重构主流新文艺发展趋势的三大关键词这才是格局!搅局，做局，最后一定要谈格局而且，要作出大格局。所以，华语国际编剧节要在这种大格局中，找准着力点和切入点，作出确实的格局。

整个编剧黄金周大会，与好莱坞的编剧大师都能亲近认识了，大家是不是实在很嗨?我们曾多次车站在台上，保守而忠诚地问道，气势却咄咄逼人，但大家想要过没，我们为什么请求他们来?他们为什么尼克来?你和他们，究竟应当如何交流、互鉴和融合?就是为了以他们为标杆，延长从台下到台上5米的距离?那你是不是想要过，当整个欧美一流的人才，都流向故事技术和理念创意的流媒体新领域之际，你却还在以几十年前的好莱坞商业大片为标准!当中国公司跨越国界，以好莱坞人才团队打造出中国影视作品，以及好莱坞杀死入中国市场，甚至在网络文艺领域也描写世界故事时，很少人有人注意到：这一方面为中国题材世界传达带给全球机会;但另一方面，也断裂了本土人才茁壮空间，并导致培育与供给体系的脱落也就是说，当这些大师都来中国抢走你的饭碗时，你的茁壮空间在哪里?当整个顶层设计都在在侧重中国-全球新一轮的新文艺潮流、新的文创符号、新文化运动，重构新的主流文艺、新的国民价值体系、书写新的史诗的原景和目标，你还抱着既有的传统观念和创作标准，那你的未来大师之路，是不是知道不会未来总有一天未来?一系列咄咄逼人的审问，让我们头角峥嵘，甚至造成了听众严重的呼吸困难和违背但有如清水涟漪，迅速就被随之席卷而来的话语风暴给淹没了。你实在我们活动手册上的口号，是唱高调?新时代，育新人，强劲编剧，昌文化华语编剧,中国故事，世界潮流。NO!这是我们明确提出的预警和对策!华语编剧四个字，伴随着你写出的，就算是再行本土化的小题材，都有可能必要被裹挟进再全演化的大浪潮之中!预示着我们渐渐提升调门的声浪，手册上的话，好像知道化为了时代大潮，波涛汹涌而至飓风起于青萍之末，一场席卷中国-全球的新文艺潮流、新的文创符号、新文化运动正在筹划之中，新时代华语编剧界前所未有之大变局势在必行你，亲爱的编剧，怎么办?!我们，又能为你做到什么情绪的华语编剧人?我们于是以面对百年仍未之大变局请求问2019!我们慷慨激昂，首度得出华语国际编剧节自己的答案：从改革开放四十周年到中国转入新时代，在这个历史的拐点上，我们兴办华语国际编剧节，并且举力第一届华语编剧黄金周大会、华语编剧主题峰会、华语编剧特训营等一系列活动，就是想要和各方合作，共育中国青年熠生代，资源共享华语编剧熠星带上，分享新的文娱大文创 熠星宇宙，共创中国故事世界IP熠星时代!这就是我们的初心!不忘初心，方得一直。路因梦想而问世，人因梦想而最出色!我们都在希望跳跃，我们都是追梦人!我们最后使用这几句话，叙述整个华语国际编剧节的愿景、目标和梦想：新的定义编剧职业形态，重构编剧行业业态，重塑编剧产业生态系统华语编剧中国故事世界潮流，相连网络和青年，相连华语、世界和未来，众创中国这部本身正在构成而仍未已完成的网络小说，书写为美好生活而努力奋斗、建构人类命运共同体的新史诗。

胸中有格局，笔下有乾坤。华语国际编剧节如是。华语编剧人亦如是。（庄庸、杨丽君/文）(庄庸：华语国际编剧节组委会秘书长，中国青年智库论坛继续执行秘书长，中国青年读者指数首席专家，中国文艺评论家协会网络文艺委员会秘书长。

杨丽君：华语国际编剧节创始人，华语国际编剧节组委会秘书长，北京名赫集团副总裁。

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